九州大学様／有限会社丸久商店様

池田様： 最初は他の業者に問い合わせをしていたのですが、そこだと予算的に30枚程度しかデジタル化できなかったので本来の目的が達成できないと思いました。そんなときに、誠勝さんのアートスキャナーの記事をウェブで発見したんです。

細かな部分もアートスキャナーであればデジタル化できると思ったので、最初はアートスキャナーを利用する前提で問い合わせをしました。

その後に営業担当の方が、型紙の特性的にシートフィーダー（WideTEK36)というスキャナーであればアートスキャナーより多くの型紙をデジタル化できることを提案していただいたのが決め手です。

山内様：私も個人的に伝統工芸の団体に相談していたのですが、シートフィーダーであれば目的にあった品質でデジタル化できるとお墨付きをもらったので、納得した形でご依頼しました。

池田様：満足しています。画像を細かく分析するのに問題のないクオリティでした。なにより多くの枚数をスキャンしてもらえたからこそ、分析するのに十分なデータが取れました。

山内様：スキャン時も透明のフィルムに挟んで型紙が傷つかないように配慮もしてもらえたので、安心してお願いできました。

山内様：1回目の選定ではランダムに対象をお預けしました。
関東で1人しかいなかった紗張り師さんがコロナウイルスの感染拡大を機に引退されてしまったので、今のうちからデジタル化して保存し、今後に活かそうと思ったんです。

池田様：１回目は、資料として偏りがないように型紙はランダムに選びました。良いものも、そうでないものも、古いものも、比較的新しいものも自然に入るようにと意図しています。２回目は、丸久商店さんに現代でも活用できそうな柄の型紙を選定していただきました。目利きとしての丸久商店さんが、どんなところに着目して柄を評価しているのか、どのような感覚で商品化しているのかを知りたいと思いました。そういう暗黙知が大事だと思ったからです。

池田様： 今後はスキャンしていただいた型紙のデータの画像を多面的に分析していく予定です。

今はデジタル化した2000点の型紙のデータを、簡単なデータベースを試作して、１点ずつ分類したり、文献を参照したりしながら、手作業で分析しているという段階です。

型紙に受け継がれてきた文化の蓄積がインスピレーションの源になるような、創造的に活用できるアーカイブを構築したいと考えています。九州大学は、総合大学なので、データサイエンスや画像認識の先端技術を専門とする研究者も多くいますので、将来的にはそういった大学内の先端的な研究とコラボレーションできれば、型紙に込められた先人の知恵をもっと知ることができるし、新しいデザインを生み出す創造的な活動に繋がられると思っています。

山内様：型紙のデータは、型紙の修復や新商品開発にも役立っています。

葉っぱのように先が鋭利な線や、波を表現したような細い線が描かれた型紙は剥がれたり、破れてしまいやすく、今回デジタル化していただいた型紙にも多く見受けられます。

そのデータを「恐らくこんな形じゃないかな」とこれまでの経験をふまえて予想しながらですが、修復して商品開発に役立てています。

あと、型紙のデザインを探すのは本当に楽になりました。
これまでは型紙がたくさん保管されている部屋から取り出して、1枚ずつ目を通していましたが今はパソコン上で手軽にできています。

型紙の保存のためにも、私たちの手間も解消されたので、デジタル化して良かったと思います。

池田様：型紙の修復で思い出したのですが、山内さんとのやり取りで面白いなと思ったことがあって、一部形が崩れてしまった型紙があったんです。
私はその型紙を修復調整するのかと思ったら山内さんは「そこはこのままで」とおっしゃいました。
私がその理由を聞くと「急にきれいになったら変なデザインになってしまう」と。

そのときに「こういった修復の判断は人だからできることだな」と思いました。
今はAIも発展していますが、こういう良い塩梅の仕事はやはりまだ機械には難しいのではないかと思います。

ニュアンス的な部分は人だからこそできることだし、そうやって伝統は残ってきたんだと思えました。

池田様： 私の研究は単に研究して終わってはダメだと思っていて、現代のデザインも組み合わせてその時代の技術や感覚を取り入れながら産業として受け継いでいくことが大切だと思います。
「昔も今も産業とはそういうものなんだろうな」という思いがずっとずっと根底にあります。

伝統工芸を博物館にそのまま残すのとは違って、伝統工芸の本質を残しつつ、人の知恵が現代に活かされていく・形を変えて産業として残していくということが大事ではないでしょうか。

「伝統工芸は、歴史的にみるといつの時代もイノベーションがあって発展してきました。現代においても同じで、伝統工芸も進化していくと思います。伝統をそのまま冷凍保存して保護しましょう」は不自然だと思うんです。

山内様：私もそう思います。
歴史ある文化保護のための保管では、単に保管するだけで使われないので、伝統が引き継げません。
そういう伝統工芸の残し方があってもいいけど、同時に新しい技術を取り入れたり、商品を開発して産業として継続していくことが大事だと思います。

注染も新しい技術を取り入れてきたから残ってきました。
今では注染も減圧する機械を使っていますが、注染の歴史をたどると最初の職人さんたちは息を吹きかけて圧を加えることで色を染み込ませていたんです。

池田様：染色のアナログなやり方に注染の新しい技術を取り入れたのは、模様を「より鮮やかに、より華やかに」そして「より効率的に」と追求していったからではないでしょうか。そういう意味で、合成染料を使うのも合理的であり、楽しさの追求や遊び心だと思うんです。

ただ、やみくもに便利に・自動化していくと「いいな」と思ったところも無くなってしまうので、「新しさ」を取り入れる塩梅が大事かなと。

今回の研究を通して、注染をはじめ、伝統工芸をどう残していくかを形にしていきたいです。

山内様：私も注染の伝統が続いていくために、これからも時代に合った新しい技術や発想をうまく取り入れつつ商品開発にも取り組んでいきたいと思います。